RGB-свет в брендинге: как создать фирменный стиль съёмки через цвет
Есть много способов выделить бренд среди конкурентов, сделать товары более заметными и точнее донести до потенциальных покупателей нужные смыслы. О том, почему цвет играет важную роль в брендинге и как использовать цветной RGB-свет в рекламных съёмках, читайте в этом материале.
Вы наверняка догадались, какого бренда это украшение, даже без подписи / Фото: unsplash.com
В этой статье:
Цвет и брендинг
Цвет — один из ключевых элементов брендинга, позволяющий транслировать смыслы без слов. Наш мозг воспринимает цвета на интуитивном уровне, поэтому это, во-первых, достаточно универсальный язык — по крайней мере в рамках одной культурной среды.
Во-вторых, цветовое сообщение обычно не вызывает ощущения, что потребителю что-то навязывают напрямую. Удачное цветовое решение гораздо лучше передает мысль, чем слоган в духе «мы — премиальный бренд для серьёзных людей».
Кроме того, удачная палитра усиливает узнаваемость, а со временем помогает формировать доверие покупателя. Также в некоторых случаях цветовое решение может влиять и на сам процесс покупки: привлекать внимание на полке, выделять товар в ленте или быстрее считываться в рекламе.
Когда мы видим газировку с красной этикеткой, мозг сразу понимает, что это Coca-Cola. Так цвет работает для крупных брендов с длинной историей / Фото: unsplash.com
Первый этап использования цвета в брендинге — выбор подходящей палитры. Здесь важно учитывать психологию восприятия цвета, чтобы создавать нужные для бренда ассоциации. Причём ориентироваться стоит именно на ту культуру, в которой будет работать бренд, поскольку в разных странах один и тот же оттенок может наводить на разные мысли.
Например, в Европе белый — это про чистоту, невинность и научность: платье невесты, белые халаты. А в Китае белый ассоциируется с похоронами и ритуальными услугами. Точно так же в Европе синий подчёркивает надежность и спокойствие, а в Иране воспринимается как цвет траура. Кстати, именно поэтому Pepsi на Ближнем Востоке изменила фирменный синий на бирюзовый.
Приведём наиболее распространённые ассоциации с цветами — по крайней мере актуальные для нашей культурной среды:
- красный — энергия, страсть, скорость (Coca-Cola, Netflix, Formula 1);
- синий — надёжность, спокойствие, профессионализм (IBM, DELL, HP);
- зелёный — экология, здоровье, рост (Starbucks, Whole Foods);
- жёлтый — оптимизм, дружелюбие (McDonald’s, IKEA, Nikon);
- чёрный — роскошь, элегантность (Chanel, Mercedes-Benz);
- белый — чистота, научность, лаконичность (Apple, Википедия).
Вот несколько примеров удачного использования цвета в брендинге. Пожалуй, один из наиболее ярких — у Tiffany & Co. Компания использует фирменный бирюзовый оттенок Pantone 1837, который стал настоящим символом бренда. Его часто так и называют — «цвет тиффани».
Нередко в рекламных баннерах Tiffany в принципе не упоминается название бренда. Но всегда есть цвет — как фон или деталь на фото / Фото: unsplash.com
Также отличный пример — Coca-Cola. Казалось бы, почему цвет бренда красный, когда сама газировка чёрно-коричневая? Но это отлично работает: красный быстро привлекает внимание и создаёт устойчивую ассоциацию с энергией и торжеством.
А фирменные красные грузовики Coca-Cola для многих настоящий символ рождественских и новогодних праздников / Фото: unsplash.com
Однако необязательно идти простым путём и выбирать базовые цвета. Например, очень интересный подход показала компания Cadbury. Их главный цвет — уникальный фиолетовый оттенок Pantone 2685C. И он, кстати, защищен авторским правом как часть айдентики бренда.
Как выбрать цвет для бренда
При выборе главного цвета для бренда важно хорошо понимать свою аудиторию. Это уже задача для профессионального маркетолога, но общие тенденции понятны и без глубокой аналитики.
Пастельные тона часто хорошо работают для женской аудитории, особенно если речь идёт о товарах для маленьких детей. Молодёжь можно привлечь яркими кислотными оттенками, а серьёзную взрослую аудиторию — сдержанным чёрным, глубоким синим или другой спокойной премиальной палитрой.
Netflix ориентируется на молодёжь и выбирает бескомпромиссный красный / Фото: unsplash.com
Очень важно не только выбрать удачный вариант, но и отстроиться от конкурентов. Вы наверняка замечали, что в IT уже очень много синих логотипов и брендбуков, в сфере общепита — жёлтых и оранжевых.
Актуальные тренды при выборе цвета:
- неон и градиенты;
- природные оттенки — особенно для брендов, которым важна экология;
- нейтральные палитры с акцентами.
Техники съёмки с RGB-освещением
Что касается непосредственно фотосъёмки, использовать цвет для брендинга можно по-разному. Самый простой вариант — взять бумажный фотофон нужного оттенка. О том, как выбрать подходящий фотофон, читайте в этом материале.
Более интересный, разнообразный и творческий вариант — работа с цветным светом. Современные лампы позволяют создавать выразительные цветовые решения с помощью достаточно бюджетных и простых в настройке приборов. Чтобы выбрать подходящий оттенок, чаще всего достаточно отрегулировать цвет на самом источнике света.
Съёмка с цветным светом. Один и тот же источник с поддержкой RGB может давать и синий, и жёлтый, и красный, и любые полутона между ними / Фото: raylab.ru
Может показаться, что брендинг через цвет — удел крупных корпораций, которые выделяют на рекламные кампании миллионы. Но это не так. Любой блогер может создавать собственный узнаваемый визуал: например, регулярно выкладывать селфи с контровым светом определённого оттенка или снимать видео с одной и той же характерной схемой света.
Есть несколько основных техник работы с цветным светом. Первая — использовать подкрашенный свет как контровой. Например, его можно применять при съёмке людей: и в студийном портрете, и в селфи.
Селфи с компактными источниками цветного света / Фото: raylab.ru
Для подобного эффекта в мини-жанрах типа селфи отлично подойдут компактные led-панели — например, Raylab RL-LED12RGB — или световые мечи Raylab RL-LED09RGB. Также удобно использовать кольцевой осветитель Raylab RL-0210. Для студийной работы пригодятся моноблоки: например, Raylab RL-300PRO RGB — бюджетный и при этом достаточно мощный.
Второй вариант, очень популярный сегодня у блогеров, — использование цветного света в качестве фонового. Это довольно простая, но эффектная схема, для которой нужно два источника. Её суть в том, что человека — или главный объект, если речь о натюрморте, — подсвечивают нейтральным светом, а фон заливают цветным. Это создаёт приятный контраст и позволяет избежать искажения цветов на главном объекте или лице человека.
Чистый и цветной свет на лице. Выбор — дело предпочтений / Фото: raylab.ru
По сути, это обычная схема света «рисующий свет + фоновый свет», но только фоновый здесь делается цветным. Такой же вариант часто используется в предметной съёмке.
Съёмка натюрморта с косметикой и цветным светом / Фото: raylab.ru
Важный момент, если речь идёт о фоновом свете — мощность осветителя. Для предметной съёмки достаточно не слишком сильных источников. Например, подойдёт компактный моноблок Raylab RL-40RGB или led-панель Raylab RL-20RGB. А вот, чтобы залить фон для ростового портрета в студии, нужна мощная лампа вроде Raylab RL-300PRO RGB.
Студийная работа с RGB-моноблоками / Фото: raylab.ru
Кстати, led-лампы — не единственный способ получить схему с цветным светом в фотографии. Также можно воспользоваться компактными или студийными вспышками. В этом случае, чтобы окрасить свет, применяют гелевые фильтры — полупрозрачные плёнки нужного оттенка.
У такого подхода есть плюсы и минусы. Из плюсов можно отметить, что у импульсного света обычно выше мощность. Это позволяет работать на меньших значениях ISO и получать более качественные фото с небольшим количеством шумов даже на недорогую камеру.
Из минусов — более сложное управление. В случае с led-лампами насыщенность и оттенок света регулируются через настройки прибора. А вот с гелевыми фильтрами всё делается по-старинке: на осветительный прибор надевают один или несколько фильтров разных цветов и плотностей, чтобы подобрать нужный оттенок вручную.